Die Steine, wenn sie nicht zu einer privilegierten Kategorie wie Edelsteinen gehören, werden ignoriert, mit Gleichgültigkeit und Unachtsamkeit betreten. Sie liegen auf dem Boden, vom Regen nass, von der Sonne gewärmt, von Passanten getreten, über Jahrtausende den Bewegungen der Erde ausgesetzt, die ihre Position bestimmen.
Wenn man darüber nachdenkt, ist jeder Stein, selbst der unbedeutendste, beachtenswert. Er hat seine eigene Identität, eine Geschichte, die Millionen von Jahren umfasst und die geologische Geschichte des Ortes widerspiegelt, an dem er gefunden wird.
Die Mineralien, aus denen er besteht, bestimmen sein Aussehen und seine Textur.
Steine, Felsen, Mineralformationen sind lebendige Ökosysteme.
Steine sind lebendige Organismen.
Sie bilden die komplexe Umgebung transspezifischer Interdependenz, in der das Lebendige und das Mineralische ununterscheidbar werden. [1]
In Aborigines-Kulturen werden Steine als atmende Wesen betrachtet, die wie Reptilien ihre äußere Haut im Laufe der Zeit abwerfen, in Lebenszyklen, in denen das Mineral mit der Atmosphäre, der Erde, dem Wasser und der Luft interagiert. [2]
In den Quechua- und Aymara-Traditionen werden Steine im Rahmen von Ritualen genährt, bei denen ihre Oberflächen mit Lama-Fett und Blut eingerieben werden, Praktiken, in denen die Steine wie lebendige Wesen „gefüttert“ werden. [3]
Mit Acrylfarben habe ich die unterschiedlichsten und unvorhersehbarsten Ergebnisse auf diesem Material experimentiert, das statisch und unveränderlich erscheint, aber sehr vielseitig ist.
Raue und unregelmäßige Steine erwiesen sich als perfekt, um geschichtete und schattierte Farben zu erzielen, während die glatteren und gleichmäßigeren ideal für präzise Markierungen und gleichmäßig verteilte Farben sind.
Für mich ist das Bemalen von Steinen ein Akt der Verschönerung, eine Form der Erlösung.
Steine sind eine Metapher für eine vergessene und verlassene Menschheit, für die ich von einer Wiedergeburt, einer neuen und beispiellosen Form der Anerkennung träume.
Das Projekt Litometamorfosi umfasst neben den Steinen selbst auch Fotografien der Steine und die Veröffentlichung einer Gedichtsammlung, die denen gewidmet ist, die Ungerechtigkeit, Gewalt und Ausgrenzung erfahren. Der Erlös aus dem Verkauf des Buches der bemalten Steine und der Fotografien, kommt Cascina Macondo zugute, dass künstlerische Projekte für ein breites und vielfältiges Publikum in Italien und im Ausland realisiert. Die sozialen Initiativen der Organisation haben stets das Ziel, Inklusion zu fördern und Menschen in schwierigen Lebenssituationen sowie Menschen mit Behinderungen aktiv einzubeziehen.
Die Steine, die ich bemalt habe, stammen aus verschiedenen Orten.
Einige stammen von den Stränden der Ligurien und den Bergpfaden des Piemont, die ich selbst gesammelt habe.
Viele wurden mir von meinem Bruder Giuseppe geschenkt, der mir Steine aus den Svalbard-Inseln, aus Marokko, aus Normandie und von den Stränden von Folkestone, einer Stadt im Südosten Englands, brachte.
Die aus Longyearbyen (Svalbard) stammen aus Kernbohrungen und haben daher eine zylindrische Form.
Die Steine aus Marokko sind sehr dunkel und glatt oder heller und rau.
Die normannischen sind dünne Schieferschichten, Überreste von Bauarbeiten.
Die Steine aus Folkestone sind abgerundet, viele haben natürliche Löcher, die von kleinen Weichtieren geschaffen wurden, die sich in den Stein eingraben, um Schutz zu suchen. Nach nordischen Kulturen gelten diese durchlöcherten Steine als Geschenk der Natur und werden als eine Art natürlicher Talisman betrachtet, der vor Krankheiten und bösen Geistern schützt und Glück und Wohlstand bringt.
Ich möchte daher meinem Bruder danken, der aktiv bei der Suche nach den Rohmaterialien für mein Projekt mitwirkt und mir viele Ratschläge zur Präsentation gegeben hat.
Ich bin auch meinem Mann Maurizio sehr dankbar, der mir half, die besten Orte für die Fotos zu finden, die Steine geduldig fotografierte und viele Stunden in die Nachbearbeitung investierte. Seine Ratschläge haben mich stets geleitet, um die bestmöglichen Ergebnisse zu erzielen.
Am 29. März 2026 wurde das Projekt bei Cascina Macondo vorgestellt; außerdem habe ich einen Workshop zum Bemalen von Steinen geleitet.
Am 24. Mai 2026 nahm ich im Rahmen der Veranstaltungsreihe „Approdi Creativi“ in der Cascina Macondo mit meinem Projekt an einem wunderbaren Nachmittag teil, an dem sich Theater, Poesie, Kunst und Musik abwechselten. Zunächst wurde „Domus é“ von Nagi Tartamella und Florian Lasne (Compagnie Racines de Poche) präsentiert, die die Schauspielerinnen und Schauspieler der integrierten Theatergruppe „Viaggi Fuori dai Paraggi“ der APS Cascina Macondo zusammen mit Nagi Tartamella, Florian Lasne und Anna Verrastro auf die Bühne brachten. Es folgte meine Präsentation von „Litometamorfosi“ und schließlich fand das Konzert des Chors ASAI „Bernardo Ascoli“ unter der Leitung von Marco Ravizza statt, der Kampflieder und Lieder der Volkstradition vortrug.
[1] (Stonelife, the Microboplanetary Architecture of Lithoecosystems, Andrés Jaque, Gokce Ustunisik, Venice Biennale 2025)
[2] (Elizabeth Povinelli Do Rocks Listen?, Deborah Bird Rose Reports from a Wild Country: Ethics for Decolonization; Tyson Yunkaporta Sand Talk: How Indigenous Thinking Can Save the World)
[3] (Silvia Rivera Cusicanqui Ch'ixinakax utxiwa; Marisol de la Cadena Earth Beings: Ecologies of Practice Across Andean Worlds)
ALLE STEINE IN MEINEM PROJEKT ANSEHEN
