Das Projekt „Ali – Poetry Music Images“ entstand aus dem Zusammentreffen und der Zusammenarbeit der Schüler des Cinema-Workshops 2012 der Gesamtschule Cesare Pavese in S. Stefano Belbo (CN), koordiniert von Prof. Paolo Bobbio, der Dichterin Luisa Gavazza und dem Musiker Max Santiglia, dem Initiator des Projekts.

Etwa 140 Schüler der 5. Klasse sowie der 7.–8. Klasse waren beteiligt und folgten unter der Anleitung ihrer Lehrer und Literaturdozenten einem poetischen Weg, der das Lesen und die Textanalyse der Gedichte von Luisa Gavazza, das Verfassen poetischer Imitationstexte und Paraphrasen umfasste.

Die für die Gedichte gewählten Themen sind Natur, Abwesenheit und Freiheit. Die Schüler analysierten die poetischen Texte durch das Verfassen von Paraphrasen und Kommentaren und schrieben einige „Modellgedichte“.

Luisa Gavazza und Max Santiglia hielten mehrere Treffen mit den Schülern ab, im Beisein von Prof. Paolo Bobbio und den weiteren Lehrkräften. Zunächst veröffentlichten die beiden Künstler „Crisalide“, eine Sammlung von Gedichten von Luisa Gavazza und Texten von Max Santiglia, begleitet von einer CD mit Max’ Liedern – denselben, die bei ihren Konzerten aufgeführt wurden. In diesem Buch sind bereits zahlreiche Kommentare, Paraphrasen und Modelltexte der Workshop-Schüler enthalten.

Inzwischen entstanden auch Aufführungen, in denen sich Musik und Poesie miteinander verbanden und neue Atmosphären schufen. Jedes Lied von Max Santiglia wurde mit Gedichten zum selben Thema kombiniert. Der musikalische Teil wurde der Gruppe Scorie anvertraut: Max Santiglia, Gesang und Gitarre – Salvatore Parisi, Saxophon – Ferdinando Vietti, Cello. Emiliano Melis übernahm Komposition und Arrangements.

Regisseur Andrea Icardi filmte jede Aufführung, um die dem Buch beiliegende DVD zu erstellen.

Das erste Konzert fand am 7. Juni 2012 in der Kirche der Heiligen Jakob und Christopher der Pavese-Stiftung in S. Stefano Belbo (CN) statt; das zweite am 8. Juli 2012 in der WWF-Oase Forteto della Luja in Loazzolo (AT) während des Butterfly Festivals 2012. Weitere folgten, darunter eines im Agnelli-Theater in Turin am 30. November 2012.

Das Buch „Ali“ (welches Gedichte und poetische Prosa von Luisa Gavazza sowie Kommentare, Paraphrasen und Modelltexte der Schüler enthält) und die begleitende DVD sind das greifbare Ergebnis des „Ali“-Projekts und entstanden dank der Unterstützung von Sponsoren und Freunden: die Musiker, die Unterstützer des Crowdfundings auf Kapipal und die Fotografen, die die Bilder für das Buch bereitstellten: Lorenzo Mascherpa, Elisabetta Molinario und Sergio Barberis.

Konzerte mit Musik der Gruppe Scorie:

7. Juni 2012 – Kirche der Heiligen Jakob und Christopher, Pavese-Stiftung, S. Stefano Belbo (CN)
8. Juli 2012 – WWF-Oase Forteto della Luja, Loazzolo (AT), während des Butterfly Festivals 2012
31. August 2012 – Panoramaterrasse, Ancona
21. Oktober 2012 – „October Art“, Palatenda Erminio Macario, Ecke Via Gozzano, Orbassano (TO)
30. November 2012 – Aufführung im Agnelli-Theater, Turin

 

PAOLO BOBBIO, Literaturlehrer an der Gesamtschule Cesare Pavese in S. Stefano Belbo, koordiniert seit vielen Jahren den Cinema-Workshop und bietet Aktivitäten zur Förderung der Filmkompetenz an.

Diese Initiativen erzielten hervorragende Ergebnisse, sowohl in Bezug auf die Fähigkeiten der beteiligten Schüler als auch auf die zahlreichen Auszeichnungen, die ihnen von verschiedenen Institutionen für den intrinsischen Wert ihrer Arbeiten verliehen wurden.

Im November des letzten Jahres erhielt der Workshop eine lobende Erwähnung bei der 19. Ausgabe des Nationalen Wettbewerbs „Images for the Earth“ mit dem Film „Save the Oasis“, gedreht in der WWF-Oase Forteto della Luja in Loazzolo (AT).

Alle gemeinsam mit den Schülern erstellten Arbeiten wurden in einem digitalen Buch von etwa 600 Seiten (und 50 Fotos) gesammelt, das den Titel trägt: „Writing to Film: The Screenplay Book“.

 

LUISA GAVAZZA, Inhaberin eines Pharmaziestudiums, arbeitete bis Juni 2006 als Apothekerin. Sie pflegt verschiedene Interessen, darunter Schreiben, Zeichnen und Malen.

Viele ihrer Gedichte wurden in Anthologien veröffentlicht, u. a. bei Magma, Giulio Perrone Editore, Poesiaèrivoluzione und Parole Sparse.

Im April 2009 veröffentlichte sie die Gedichtsammlung „Slow Your Pace“ (Rallenta il passo, Parole Sparse Editions).

2009 wurde eines ihrer Haiku für den Capoliveri Haiku Prize 2008 ausgewählt und in der Anthologie „Haiku Sailing Toward Elba“ (Haiku a gonfie vele verso l'Elba) veröffentlicht; mehrere ihrer Gedichte und Zeichnungen wurden in Cerreto Sannita (BN) während Movida 2009, 5. Ausgabe, und in Cusano Mutri (BN) während der 1. Ausgabe des „Cusano Talk Festival“ ausgestellt.

Im April 2010 veröffentlichte sie selbstständig eine zweite Gedichtsammlung mit dem Titel „Listening Thoughts“ (Pensieri in ascolto).

Im Oktober 2011 wurde eine ihrer Kurzgeschichten in der Anthologie „I Am Everything You See Through Your Eyes“ von ARPANet veröffentlicht.

Sie arbeitet am „Ali“-Projekt zusammen mit Massimiliano Santiglia, Emiliano Melis und der Mittelschule von S. Stefano Belbo.
Im Mai 2012 veröffentlichte sie zusammen mit Max Santiglia das Buch „Crisalide“, das bereits Teil des Projekts ist und auch viele Arbeiten der Schüler enthält.

 

MAX SANTIGLIA, Sänger, Dichter, Schauspieler. Eine künstlerische Persönlichkeit, die schwer einzuordnen ist.

Zwei Theateraufführungen: „Dr. Jekill and Miss Hide“, ein intensives und lebendiges Solostück, in dem Max Santiglia seine histrionischen Talente und Verwandlungsfähigkeiten einsetzt, um sein Alter Ego auf der wichtigsten Reise seines Lebens zu begleiten; und „Krisalis“, das die menschliche Dualität inszeniert — der Mensch in seinem ewigen Kampf, seine Gegensätze zu harmonisieren: die Chrysalis als Symbol seiner Ambivalenz, schwankend zwischen dem intensiven Schutz seiner kleinen Alltagswelt und der Hingabe an neue Transformationen.

Zwei bevorstehende Bücher: eine Kurzgeschichtensammlung und ein Werk über die Liebe.

Zwei Rockbands: Skorie, eine härtere Rockgruppe, in der er zuvor spielte, und Scorie, die ein sanfteres Rockrepertoire hat und mit der er das Projekt „Ali – Music Poetry and Images“ entwickelt, woraus bald eine DVD erscheinen wird.

Außerdem Arhea 54, die 70er-Disco-Show, inspiriert von den legendären 1970er Jahren, die ein Konzert präsentiert, das Musik, Theater und Tanz verbindet.

Max Santiglias Stärke ist seine natürliche Art, außerhalb von Konventionen zu agieren, ohne jede künstliche Zwanghaftigkeit.

Immer begleitet von seinen Figuren betrachtet Max die Reise nie als abgeschlossen; durch seine ständigen Verwandlungen sucht er seinen menschlichen Ausdruck außerhalb seiner glänzenden Rüstung. Dies gewährleistet, dass seine künstlerische Reise stets unzählige und erstaunliche Überraschungen bereithält.

Er arbeitet am „Ali“-Projekt zusammen mit Luisa Gavazza, Emiliano Melis und der Mittelschule von S. Stefano Belbo.
Im Mai 2012 veröffentlichte er zusammen mit Luisa Gavazza das Buch „Crisalide“, das bereits Teil des Projekts ist und viele Schülerarbeiten enthält.

 

EMILIANO MELIS, Musikdesigner und vielseitiger Künstler, lebt und arbeitet zwischen Turin und New York.

Er hat sich durch die Originalität und poetische Forschung seines Werks beim Publikum und bei Kritikern etabliert und bietet eine multiforme Vision, die seine künstlerische Laufbahn prägt.
Seine musikalische Tätigkeit führte ihn zu Auftritten in verschiedenen Clubs, mit positiven Kritiken, Interviews und Radioeinsätzen.

Von 1998 bis 2003 veröffentlichte er fünf CDs.

Er arbeitete mit mehreren italienischen Musikern und Arrangeuren sowie mit verschiedenen Persönlichkeiten aus der zeitgenössischen Kunst zusammen, komponierte für künstlerische Videos und Klanginstallationen.

Melis kann Mischungen aus Träumen, Halluzinationen, Ästhetik und Minimalismus erschaffen, ausgedrückt durch eine Fusion aus Musik, Worten und multimedialen Strukturen.

Die Aufführung wird zu einem einzigartigen Moment, der jedes Mal anders gespielt wird, und so wie leere Flächen die Leinwand eines Malers sind, sind Musik und Klang seine Farben.

Er komponierte die Musik für das künstlerische Video „Armistice for Art“, erstmals präsentiert von der Fondazione Thetis während der 52. Biennale von Venedig, und ein neues Werk mit dem Titel „NoTime“ während Ars Captiva, einer Ausstellung zeitgenössischer Kunst.

Er komponierte das Werk „WAITING“, präsentiert im Gobetti-Theater in Turin. In New York komponierte und produzierte er seine neue Oper „Nightshift“.

Besuchen Sie die Website von Emiliano Melis

 

ANDREA ICARDI hat einen Abschluss in Filmwissenschaften am DAMS in Turin. Nach mehreren praxisnahen Ausbildungserfahrungen am Set von Filmen wie „The Way We Laughed“ (Così ridevano) von Gianni Amelio und „The Partisan Johnny“ (Il partigiano Johnny) von Guido Chiesa sowie nach einer dreijährigen Ausbildung in Rom, wo er mit dem Satellitennetz Nessuno Tv (heute Red) als Autor und Regisseur und mit der Online-Zeitung L’Occidentale zusammenarbeitete, lebt er nun in Turin und wechselt zwischen seiner Tätigkeit als unabhängiger Filmemacher – mit eigener Produktionsfirma (IVM multimedia) – und der Tätigkeit als audiovisueller Berater für Institutionen und Unternehmen.

Neben der Produktion zahlreicher Dokumentationen über das Leben und Werk des Schriftstellers Cesare Pavese arbeitete er auch als Journalist für die Zeitungen La Stampa und Tuttosport, für die Wochenmagazine Gazzetta d’Alba und La Nuova Provincia sowie für die Monatszeitschriften Il Giornale della Logistica und Il Giornale del rivenditore agricolo.

Als Lehrbeauftragter für Visuelle Kommunikation an der Fakultät für Kunst und Philosophie der Universität des östlichen Piemont unterrichtet er außerdem Film an der UTEA in Asti, an der Gesamtschule Cesare Pavese von Santo Stefano Belbo und in den unabhängigen Filmworkshops der Kulturvereinigung Lucas in Turin.

Er leitet zudem die Videoproduktionen für Veranstaltungen der Fondazione Mirafiore in Serralunga d’Alba, der Fondazione Cesare Pavese in Santo Stefano Belbo und für die italienische Serie A im Gummiballwettbewerb.

 

SALVATORE PARISI, begann mit 13 Jahren seine musikalische Laufbahn im Collegno Wind Orchestra unter Leitung von Ezio Petrini, mit dem er fast 15 Jahre spielte und eine CD mit modernen Orchesterstücken aufnahm, u. a. mit Giampaolo Petrini am Schlagzeug und Giorgio Giovannini an der Posaune.
1996 gründete er mit Diego Casale die Band Exopì, eine R’n’B-Gruppe, die fast zehn Jahre in Piemont aktiv war.
2006 arbeitete er beim Musik-und-Worte-Projekt „Love is Real“ mit, geschrieben und inszeniert von Eric Minetto, gewidmet John Lennon.

Seit 2008 widmet er sich dem Jazzstudium, zunächst bei Danilo Pala und später bei Ezio Petrini, und arbeitete mit der Charlie Bird Band zusammen.
Derzeit spielt er regelmäßig mit Soundtruck, einer Showband, die Originalarrangements von Film- und TV-Soundtracks präsentiert, und mit Liquido Funky, einem Jazz-Quintett inspiriert von Herbie Hancock.

 

FERDINANDO VIETTI wurde 1982 in Turin geboren. Dank der Liebe seiner Familie zur Oper kam er sehr früh zur Musik und entdeckte bald seine lebenslange Leidenschaft für das Cello.
Nach Abschluss einer klassischen Ausbildung erhielt Ferdinando die Gelegenheit, mit den New Trolls für die Neuauflage ihres berühmten Albums „Concerto Grosso Nr. 1“ zu arbeiten. Aus dieser Erfahrung wuchs sein Interesse an der Verschmelzung von Genres – ein Weg, der ihn dazu führte, Musik aller Art zu spielen, von leichter Musik über Tango, Soundtracks bis Pop, ohne jemals seine „Heimatbasis“ der klassischen Musik zu vernachlässigen.

Er arbeitet regelmäßig mit dem RAI National Symphony Orchestra und vielen weiteren renommierten italienischen und internationalen Musikensembles zusammen.

 

 

SCORIE
Die Gruppe Scorie wurde 2012 aus der Zusammenarbeit von Max Santiglia im Rahmen des „Ali – Music Poetry and Images“-Projekts gegründet, das die Schüler des Cinema-Workshops 2012 der Gesamtschule Cesare Pavese in S. Stefano Belbo (CN), die Dichterin Luisa Gavazza und Max Santiglia selbst einbezog.

Die Mitglieder sind Musiker mit unterschiedlichem Hintergrund:
Max Santiglia, vielseitiger Sänger, Dichter, Schauspieler und Gründer der Gruppe; Emiliano Melis, Musikdesigner und vielseitiger Künstler, der bei Scorie für Kompositionen und Arrangements zuständig ist; Salvatore Parisi, mit Erfahrung von Blasorchester über R’n’B bis Jazz; und Ferdinando Vietti, der nach klassischem Cellostudium andere Genres und Kooperationen annahm, dabei aber seine klassischen Wurzeln pflegte, was ihn zu regelmäßigen Engagements bei renommierten nationalen und internationalen Ensembles führte.

Scorie trat im Rahmen des Ali-Projekts auf, unter anderem bei:

Konzert – 7. Juni 2012 – Kirche der Heiligen Jakob und Christopher, Pavese-Stiftung, S. Stefano Belbo (CN)
Konzert – 8. Juli 2012 – WWF-Oase Forteto della Luja, Loazzolo (AT), während des Butterfly Festivals 2012
Konzert – 31. August 2012 – Panoramaterrasse, Ancona
Konzert – 21. Oktober 2012 – „October Art“, Palatenda Erminio Macario, Ecke Via Gozzano, Orbassano (TO)
30. November 2012 – Aufführung im Agnelli-Theater, Turin